PORQUE É IMPORTANTE?
Esta ficha pedagógica é sobre estar ciente da sua linguagem corporal ao contar uma história para os alunos e como treinar esse meio de expressão. Embora esta seja destinada ao uso dos professores, os conselhos que ela fornece podem ser transmitidos às crianças. Para contar bem uma história, é importante usar todas as ferramentas disponíveis para ajudar o público a mergulhar na história. Estimular a imaginação e criar emoção não é tarefa fácil. Mesmo na vida privada, a linguagem corporal representa uma grande percentagem de nossa comunicação do dia a dia. Embora alguns gestos tenham um significado cultural, a linguagem corporal num sentido amplo pode ser reconhecida universalmente por todos os humanos e pode até mesmo ser transposta para animais, esse fenómeno é chamado de cinésia. É importante notar que a linguagem corporal não significa apenas gestos com as mãos ou braços. Esses não são obrigatórios; alguns contadores de histórias contam grandes histórias sem se moverem muito. Mas a linguagem corporal também abrange um mundo de sinais físicos, como postura, tensão, contato visual, direção do olhar, expressões faciais, etc. As expressões faciais, especialmente, são realmente importantes. Existem sete emoções universalmente reconhecidas em todas as culturas: tristeza, felicidade, surpresa, raiva, medo, nojo e desprezo.
COMO USAR?
- MELHORAR
Pode usar a linguagem corporal para infundir dinâmica na sua história, para simular localizações espaciais dos elementos ao seu redor, por exemplo. Ao olhar e apontar numa direção, os alunos serão capazes de situar o que ouvem no espaço e relacionar com os personagens principais. É importante ser consistente com o conteúdo da sua história.
O evento técnico também pode ser simulado imitando os movimentos que o acompanham: misturar a sopa, apontar uma arma, etc. Não hesite se o movimento for um pouco técnico, pesquise-o com antecedência e pratique.
A linguagem corporal também é usada para transmitir e acentuar emoções. Mais emoção é sinónimo de mais impacto no público. Além disso, pode usar a linguagem corporal para dar dicas sobre o que o personagem está a esconder acerca da sua verdadeira emoção: como colocar uma fachada de bravura enquanto a pessoa está com medo na realidade, dá mais peso e tensão ao que está a acontecer.
Embora a linguagem corporal possa ser usada para acentuar alguns elementos ou fornecer mais informações, ela não deve ser usada de forma extrema, ou corre o risco de distrair os alunos da história original em vez de incrementar a história. A exceção é tentar e apontar para um efeito cómico.
- CONTRASTAR
Um público jovem pode às vezes ter dificuldade em seguir uma história sem um estímulo visual que os permita distinguir personagens e lugares. A linguagem corporal é um meio pelo qual o contador de histórias pode acentuar algumas características dos seus personagens para ajudar os alunos a diferenciá-los ou seguir a história com mais fluidez.
A dinâmica para as interações dos personagens também pode ser criada por meio da linguagem corporal. Você pode virar o olhar e a parte superior do corpo da esquerda para a direita enquanto simula um diálogo entre dois personagens, como se eles estivessem a encarar-se enquanto conversam, por exemplo. Isso ajudará o público a identificar quem diz o quê.
Juntamente com uma ótima narrativa, a linguagem corporal permite dar muitas dicas sobre o estado de espírito dos personagens, as suas características físicas, o tamanho e o tipo de espaço em que eles evoluem, etc. para ajudar o aluno a distinguir facilmente os personagens.
- A VERDADE ESTÁ NO OLHAR
Muito da linguagem corporal, especialmente na narração de histórias, vem por meio de expressões faciais e do contato visual. A maneira mais fácil de reconhecer facilmente as expressões faciais universais é olhar a forma como as expressões faciais são desenhadas na banda desenhada, pois são acentuadas para ajudar o espectador a entender e os códigos usados na banda desenhada são reconhecidos por todos os jovens.
Olhos e olhar são ferramentas muito poderosas da linguagem corporal. Costumamos dizer que os olhos são as janelas da alma. O lugar para onde direciona o seu olhar pode ser muito revelador para o seu público.
Desviar o olhar para o chão ou para qualquer lugar que não seja a pessoa com quem está a falar pode revelar um sentimento de vergonha ou de que o personagem está a tentar esconder algo.
Olhar direto com uma carranca pode indicar raiva ou bravura, dependendo do tom de voz e outros gestos que usa junto com isso.
Um olhar direto com olhos semicerrados e sobrancelhas erguidas pode significar tédio ou indiferença.
EXEMPLO
Escolha um diálogo simples entre duas personagens da sua história favorita e coloque-se na frente de um espelho (ou melhor ainda, filme-se com o seu telefone ou outra câmara). Experimente o diálogo com diferentes olhares e veja como a mensagem muda dependendo do lugar para onde direciona o seu olhar e também a sua expressão facial.
Exercício 2
Faça o mesmo exercício, mas em vez de mudar suas expressões faciais, tente mudar a sua postura. A maneira como uma pessoa se comporta pode dizer muito sobre seu estado de espírito, estado físico e também sobre as suas intenções.
Assim como nas expressões faciais, é interessante observar as posturas desenhadas, pois são posições acentuadas e as suas características são realmente enfatizadas.
Isso pode ser transformado num jogo com os seus amigos ou até mesmo os alunos. Pode adotar uma postura para eles adivinharem que emoção / estado de espírito / profissão / etc. está a tentar retratar.
Exercício 3
A linguagem corporal é geralmente uma combinação de postura e de expressões faciais. Como tal, o último passo seria escolher uma história familiar e tentar dar vida a cada personagem através da linguagem corporal e das expressões faciais. Tente encontrar um público-teste e veja como eles reagem. Se você puder gravar e ver qual é o resultado, é ainda melhor. Para tornar a experiência mais interessante, grave-se primeiro como normalmente contaria a história, depois faça os exercícios e compare o quão diferentes essas novas adições à história fazem a história mudar.